重视宋洋，是由于三部徐浩峰执导的影片《倭寇的踪影》《箭士柳白猿》和《师父》。电影中的他，一身精健的肌肉，内家拳拳法炉火纯青，即使是在著作中也能够感觉到他的功底。

　　而正在热播的电视剧《深夜食堂》中，再会宋洋，没了功夫却多了副墨镜。自开播以来，关于“墨镜龙哥”的线块吃五根腊肠配啤酒、墨镜太黑看不到目光，他在承受新京报记者的采访时都逐个做出了回应。

　　宋洋：这是我第一次不凭借任何外力（肢体、表情、目光和视野）扮演，说实话一开端极难找到途径，很苦楚，蔡导给了我鼓动和支撑。阿龙是个阅历了沧桑而年岁却不沧桑的人，看起来他便是个成功又老练、缄默沉静又严寒的人，很难让人承受他是有过那样阳光年少的人。由于外部已被限制，拍照初期我有时会投机取巧，头微低、显露眼睛的上半部进行扮演。但蔡导说，这种目光太凶，用多了，心情太满，人物就被限制了。他用限制我琐碎扮演的方法让我扮演一个无限制的人物，他喜欢我在剧烈的心里活动下，身体偶然呈现出的那一丝细小的改动。每逢那一刻呈现，他会跟我说：方才太赞了。

　　宋洋：刚进组时我是《红腊肠再上台》里校园篮球手阿龙的年青容貌，但按拍照组织，会先拍“墨镜龙哥”的戏份。阿龙在回想中和实际里相差了整整十五年，所以“体会派”的创造进程很风趣。蔡导还为我更改了拍照方案，先拍照少年阿龙的戏份。那一段时刻我每天都与剧组的年青艺人们四处玩耍，纵情地喊、大声地笑；到预备实际龙哥时，开端蓄须剪发，对旧日玩伴漠不关心，正襟危坐，并坚持了四个月。

　　宋洋从小学的是声乐，音乐学院的教师觉得他是可贵的男中音。所以，他就这样稀里糊涂地进了艺校。“其实我从电影学院结业时，都没感觉自己有扮演天分，我也不是由于爱扮演而考的电影学院。由于曾经学音乐，学的都是歌剧、美声，实在太无聊了。中学现已挑选了艺校，大学只能从艺术院校里选，觉得外形条件还不错，就去考了北电。”

　　大学结业后，在宋洋最苍茫的时期，他遇到了徐浩峰。“他就像是我人生的一盏明灯。刚结业那会儿，我什么戏都演，朋友们谈天，会聊到对某些艺人的形象，聊到我这永远是仔细、勤勉、尽力。可是未来想往什么方向开展，都不知道。而徐导让我找到了方向，并不满是要做动作艺人，在我国动作片商场，干流的艺人一定是有童子功的。他带给我的更重要的是，全体的改动。现在我的许多朋友会说，你和曾经比较改动很大。”

　　尽管是玩票，但痴迷跳舞的阅历为宋洋后来拍功夫片打下了根底。“关于协调性等方面都有训练。刚开端拍动作戏时，我自己倒没什么感觉，后来发现动作导演拍几天就不给我用替身了，除非特别难的动作，大部分都让我自己上。从《倭寇的踪影》开端，由于徐浩峰，我了解到内家拳，发现本来这么凶猛，在徐导的提点下一向操练，直到《师父》。所以尽管电影里边打的是咏春，但里边有许多八卦和形意的东西，都是导演编列的。”

　　提到自己最满足的一部著作，宋洋信口开河：《箭士柳白猿》。“我记住有一场戏，由于剧本里对心情描写得特别具体和到位，我就失控了，哭得特凶猛。到后边，我的身体都在颤栗，和我配戏的女孩，每拍完一条，就很吃惊地看着我，一向拍到第八条，我那个劲儿过了，徐浩峰才说‘好了，过’。其时胶片很贵，可是徐导一向都没打断我，就这样拍。”

　　关于现在的艺人而言，能拍胶片电影是件崇高的事。片中有一场在酒馆的戏，宋洋特别请求提早喝点酒。“在酒店时，就用红星小二掺着啤酒喝了2瓶，屋里温暖血液循环快，就觉得还好。成果到了片场，特冷，又让现场导演给我买了一斤白酒。快拍到我的时分，又喝了2瓶啤酒。那场戏最终要拍我用手揉一幅画，其实都拍不到脸，但其时酒劲上来，我手里一揉画，眼泪哗地流出来。再一睁眼，第二天早上了。我想完了，究竟拍什么了？就问助理，助理跟我说挺好的，我还不定心，又去问拍摄师，拍摄师说导演一向没喊停，一向转到没胶停止。我就一向哭，导演也不叫我，站我后边抽了三支烟，然后我就爬起来了。”

　　采访的过程中，宋洋张嘴闭嘴独爱说的一句便是，“年岁大了今后啊”。“你总是一副很老派的风格，是不是由于总和徐导在一起的联系？”记者问他。“是的。他是一个待人接物很有尺度的人，和他在一起能够学到许多东西，他在北电的课都是爆满的，可是他特别低沉，也不会夸耀。我记住徐导曾说过，‘曾经最有才能的人，不伤筋动骨就能把事办漂亮了’，所以曾经当家的通常是太奶奶，由于女性有这样的本事，而许多男人遇到事都不行镇定。这给了我很大的启示。”